дневники. 3 апреля 2009 год
ГАЛЯ ПЬЯНОВА:
- В Москве я и Вероника встретились с Тонино Гуэрро. Мы побывали на его мастер-классе на Высших курсах сценаристов и режиссеров, а на следующий день - во ВГИКе. Это была огромная аудитория с большим количеством людей. И среди них были не только студенты, но и очень известные актеры и режиссеры. Например, Андрей Хржановский, который снял мультфильм по рассказу Гуэрро «Лев с белой бородой». Хвала и честь им, потому что кроме этого нам довелось увидеть и московское снобство по отношению к великой эпохе – к Феллини, Антониони и к носителю этой эпохи сейчас – Гуэрро!
Гуэрро говорил, что сейчас - страшное время, время отсутствия идеалов. Идеалов в смысле духа, на которые можно было бы ориентироваться. Идеалы сейчас-то есть, но это медийные фигуры, и их огромное количество. Например, девочки хотят быть похожи на Ксению Собчак. Это катастрофа. В театральном мире огромное количество людей хочет походить на Кирилла Серебренникова. Честь им и хвала, но Кирилл Серебренников сам на кого - то похож! И так далее.
Я думаю, что идеал сегодня сформирован больше материальными ценностями. Идеалом сегодня стал тот, кто владеет чем-то, например … внешностью! Это торгашеский идеал.
В разрушении идеалов виноват не какой-то один человек или группа людей. Это и мы делаем, когда работаем на разрушение. А Гуэрро сам, наверное, какой-то идеал. Нет, не идеал – слово такое тупое – ориентир, маяк!
Гуэрро, мне кажется, как раз такой маяк духа. Для нас, по крайней мере. Человек, который говорит о душе и говорит без пафоса. В 89 лет и такая ясность ума! Такое желание жить и передавать свою энергию, желание творить и со-творить, давать импульсы для людей, которые готовы к творчеству! Он очень просто передает какой-то свой опыт, веру… Я сейчас не религиозный аспект задеваю, а проблему с верой в себя. Когда нет таких мыслей: «А нужно ли это кому-то?», «А зачем это делать, если мне, скорее всего, никто не заплатит?», «А нужно ли делать спектакль, заранее зная, что ты обречен на какое-то непонимание?» и так далее. Я знаю огромное количество людей, которые начинают сами себя отвергать, мол, да ну, все равно это никому не нужно, лучше я пойду зарабатывать деньги. Это тоже какой-то принцип разочарования. Так вот, Гуэрро – это такой человек, который и текстами, и позицией своей призывает: «Люди, верните мечту! Начните с этого! И возможно что-то начнет вокруг сдаваться, и можно будет еще сохранить какие-то добрые вещи». Сам он очень добрый человек, и это большая редкость. Добрый не по качеству – «добрый», а по поступкам. Он делает добрые поступки. Это очень удивительно. Он говорил, главное - не потерять веру в то, что ты делаешь. И про скромность говорил: «Пожалуйста, при любых обстоятельствах, будьте скромными! Даже если вы гении и достигли чего-то…»
***
Год назад я ездила к художнику Марине Азизян в Петербург, и тогда началась работа над спектаклем «Ангел с усами». Это было такое приручение себя к материалу, влезание в какую-то атмосферу, совершенно чуждую тебе. Несмотря на то, что мы все сразу восхитились поэзией Гуэрро... Это действительно классная поэзия! Это какой-то опыт (я имею в виду его творчество), какой-то взгляд на жизнь совершенно другого порядка. Он на жизнь смотрит с другого ракурса, и ты начинаешь любить самые страшные вещи. Гуэрро, конечно, жизнелюб фантастический! Без соплей – «ах, жизнь надо любить, деревья распускаются, солнце встало!» А на уровне того, что в фашистском плену, где возможно, ты завтра умрешь, сидя в какой-то яме, можно научиться ездить на велосипеде! Это какая-то фантастика для меня – уметь не отчаиваться и не грешить в сторону уныния! А ведь уныние – один из самых страшных грехов. Смотри, какой ужас в городе – смог, дышать нечем! Но какая жажда жизни у деревьев. Я смотрю, а почки зеленые-зеленые, несмотря на всю гадость вокруг них! Вот это - Гуэрро!
Гуэрро очень подключен к миру фантазий. Он может в своей голове разговаривать с Богом - очень забавно, легко и скромно.
- А ты разговариваешь с Богом?
– Да, только Бог меня никогда не слышит, он засыпает, когда я разговариваю, - отвечает Гуэрро.
У него какая-то ирония по отношению к себе, я бы не сказала - печаль, но атмосфера забытой уже давным-давно простоты. Не той простоты, которая «хуже воровства», а той, когда пахнет землей.
Нет снисхождения до кого-то! Конечно, я думаю, он понимает, что он - гений. Он еще и общался с гениями, это были его ближайшие друзья - Феллини, Джульетта Мазина, Мастроянни, Тарковский.
Но он как-то с юмором к этому относится и больше рассказывает о своей маме, которая пела по латыни, ни слова не понимая. И когда он спросил, мол, зачем ты это делаешь, ты же ничего не понимаешь?! Она ответила – главное, что меня Бог понимает.
Когда я спросила:
– Почему Доницетти должен быть в спектакле?
– Я вообще не понимаю этого вопроса! - удивился он и добавил по-русски: -Потому что Доницетти - больцоой!
Я сказала:
– Все большие.
– Ты не понимаешь! – воскликнул он. - У нас крестьяне поют Доницетт!, Они, правда, могут не знать, что это Доницетти… Мы за столом поем оперу вместо других народных песен!
Подключение к этой атмосфере – большой урок. Невозможно сказать: «А ну, давайте все радоваться жизни!» Но через таких проводников как Гуэрро, происходит подключение. Это тоже работа.
Я спросила, о чем бы он хотел увидеть спектакль, мне была интересна именно его точка зрения. Он сказал:
– Я бы хотел, чтобы это был спектакль для людей, разочаровавшихся, потерявших какую-то надежду на любовь, на жизнь. И чтобы этот спектакль возвратил их в точку веры, любви и радости.
И я подумала, что для меня сейчас этой точкой является сам Гуэрро. Если была бы возможность привезти его и посадить на сцене перед зрителями, было бы здорово. Но такой возможности нет.
- Будете чай?
- Вы что, с ума сошли? Итальянцы по утрам пьют вино!
Это какое-то совсем другое ощущение жизни. И я понимаю, что ведь не о каком-то алкоголизме идет речь! Это разговор о легкости бытия. Но у Кундеры невыносимая легкость бытия, а здесь радостная легкость. Я думаю, что с таким ощущением мы должны создавать спектакль.
Когда боль тоже дает тебе радость. Вопрос, конечно, философский.
Сейчас у нас постоянно меняется внутри распределение. Этот спектакль - история птиц.
Марина Азизян должна приехать 15 апреля. Так как 13 мая у нас спектакль «Клоуны» в Петербурге, то по всем срокам мы должны выпустить спектакль до конца мая.
